Skip to main content

Fotografije, ki jih lahko nosite: q & a z jesse genetom lumi

Anonim

Ko pomislite na fotografa v službi, si verjetno predstavljate dolgočasen rdeč sijaj utesnjene, smrdeče temne sobe. Ne. Namesto tega premaknite svojo domišljijo v sončni LA - kamor 24-letni Jesse Genet osvetljuje fotografijo.

Njeno podjetje Lumi se je predstavilo z nizom barvil za tkanine, ki se na soncu razvijejo v bogato in trajno barvo, imenovano Inkodye. Barve omogočajo ljudem (ja, ljudem, kot ste vi), da izpostavljajo slike na tkaninah in drugih naravnih materialih, ustvarjajo čudovita oblačila, odtisnjena s fotografijo, dekor za dom in drugo. Ker, kot je povedala misija Lumi, "fotografije ne bi smele biti omejene na stran ali okvir."

Preberite si o našem klepetu z Jessejem - ki je približno tako barvit kot izdelek, ki ga je ustvarila - in izvedeli boste več o tem, kako je Lumi nastajal, kako dolgo je ideja nastajala in kako se je začela ukvarjati s kreativnostjo v poslovnem svetu.

Kako ste dobili idejo za Lumi?

V srednji šoli me je ugriznil podjetniški hrošč in sklenil, da želim začeti kakšno podjetje. Bil sem običajen srednješolec brez veliko sredstev, zato sem se odločil, da bom storil edino, kar se mi je zdelo izvedljivo - majice s sitotiskom v moji kleti. Vendar sem kot najstnik zelo rad stvari potegnil do skrajnosti in tako sem se odločil, da moram poleti iti v Kalifornijo, da bom prodal svoje majice.

Nekako sem svoje starše prepričal, da je to dobra ideja, poleti po letniku drugega letnika pa sem šel prodajati majice v Kalifornijo in prodajal majice. Medtem ko mi nihče ni bil zloben - simpatični 16-letnik, ki vam poskuša prodati svoje stvaritve, je težko kritičen.

Povratne informacije, ki so se najbolj zataknile in ki so od takrat sporočale moje podjetje, so bile, ko mi je nekdo rekel, da so moje majice videti enako kot vse druge, ker uporabljam isti postopek. Povedala mi je, da če resnično želim narediti nekaj drugačnega, bi morala preučiti orodja, ki jih uporabljam, in ne le zasnovo.

To me je postavilo na pot pri ustvarjanju Inkodyeja. Očitno lahko ljudje ustvarjajo zelo različna dela z istimi orodji, vendar me je res navdušila ideja, da bi lahko pripomogla k izdelavi novih orodij, preostanek srednje šole pa sem preživela v eksperimentiranju s prav to.

Kljub podjetnemu duhu ste hodili v oblikovalsko šolo in ne v poslovno šolo. Kaj se je skrivalo za to odločitvijo?

Medtem ko pomena poslovnih veščin nikoli nisem jemal za samoumevnega, sem imel občutek, da se lahko te stvari naučim lažje kot to, kako razmišljati kot oblikovalec. Spoznal sem, da bo študij oblikovanja moj izdelek bolj informiral kot študij poslovanja.

Na splošno sem ugotovil, da ta filozofija deluje zame. Medtem ko notranje ne vem, kako se spoprijeti s poslovnimi težavami, ko se pojavijo, pridobim nova znanja in razberem stvari. In imeti mentorja, ki se je ukvarjal s stvarmi, s katerimi se ukvarjaš, je tako dragoceno. Zame je bil moj pastor, ki sam deluje na področju raziskav in razvoja.

Z idejo za Lumi ste se igrali že dolgo, preden ste ustvarili izdelek in ustanovili podjetje. Kakšna je bila vaša motivacija skozi ves ta čas?

Za Lumi sem imel prvotno idejo približno osem let, preden smo ga dejansko lansirali. Zagotovo pa so moji starši zagotovo namigovali, da je to luštna ideja, ki bi jo imel v srednji šoli, ampak da bi moral nadaljevati. Ugotovil pa sem, da če želite narediti nekaj res zanimivega, se mu ne smete odpovedati v vseh tistih neprijetnih časih, ko bi se drugi odpovedali temu. Morate se držati tega. Vedno bi imel v glavi misli, da se mi zdi zanimiva ideja.

Očitno imate zelo visoko kreativnost v svojem življenju in poslu. Kako mislite, da je lahko kreativnost vključena v nekreativne industrije?

V zadnjem času zaposlujemo veliko novih ljudi - tudi ljudi iz nekreativnega porekla - in opažam temeljne razlike med obema vrstama. Ljudje, ki niso vajeni kreativnosti, so nekako sramežljivi in ​​negotovi. Pričakujejo, da bo zobnik, ki se prilega podjetju in ga bo pognal kot stroj. Toda, zlasti v malih podjetjih, za to ni prostora.

Toda čeprav delujemo v umetnosti, smo v svojem jedru proizvajalec in distributer. Veliko našega vsakodnevnega dela so storitve za stranke in logistika - kjer ni veliko prostora za ustvarjalnost. Tako enkrat na mesec imamo sestanek, na katerem vsakemu zaposlenemu omogočimo preprost poziv, ki se nanaša na posel, in jim omogoči, da ustvari predstavitev, ki se odzove na ta poziv. Ljudem daje priložnost, da vržejo velike ideje ali delijo stvari, za katere menijo, da bi jih moralo podjetje početi. Res sproščeno okolje brez presoje in kjer nobena ideja ni prevelika. To je res način za spodbujanje ustvarjalnosti za vse.

V osnovi smo ta izdelek, tako rekoč del tehnologije, ustvarili vsi, ki ga lahko uporabljamo vsi, ki ga prodajamo in razvijamo. Mi pa radi pokažemo ljudem, kaj z njimi lahko storimo. Sodelovanje je eden od načinov, da to storimo.

Toda tudi sodelovanje je nekako podobno kot naše igrišče. Dajo nam prostor za preizkušanje stvari in ustvarjalno prodajno mesto, tako da ne bomo ves dan odgovarjali na e-poštna sporočila.

Kakšen nasvet bi ponudili kolegom umetniškim podjetnikom?

Prva stvar je, da moraš biti čim bolj neprijetno, da moraš iti ven in začeti poskušati stvari. Ne pričakujte, da boste začeli s končnim poliranim biserom izdelka. Ko začnete s svojim poslom, se bo postopek izboljševanja zares začel.

Drugič, in to bi lahko bila zgolj osebna filozofija, vedeti, kaj se še dogaja okoli vas, in si prizadevati narediti nekaj drugega. Ne pridružite se samo. Če je nekdo tam, kar počne, kar želite, morate najti nov način.