Si kdaj poskusil začeti animacijo iz nič, brez načrtovanja? Če imate, se je verjetno končala v nesreči. Ko animatorji dobijo idejo, se mikajo, da se potopijo v desno in začnejo obdelovati okvir po okvirju ročno ali v animacijski programski opremi. Projekt pogosteje kot ne konča s potopljenimi potmi brez pojma, kje se dogaja. Upočasnitev ni preveč zabavna, vendar bodo vaši projekti shranili na koncu. Preden začnete svojo naslednjo animacijo, poskusite slediti tem petim korakom, pri pripravi razlike pa boste videli svoje projekte.
Poznaš svojo zgodbo
Mnogi ljudje, še posebej začetniki, se potopijo v animacijo z idejo, a nimajo prave zgodbe. Medtem ko se vsaka zgodba začne s konceptom, morate zapišati vse, da bi razumeli, kje je animacija. Morda boste morali v zgodovini spremeniti zgodbo, ko se boste spopadli z omejitvami ali težavami, vendar je ta osnovni okvir še vedno prisoten. Napišite pripoved ali skript, skupaj s stopnjo smeri, opombe na posnetek kamere, povečavo in koti. Načrtujte vse podrobnosti. Pozneje potrebujete svoj načrt.
Spoznajte svoje znake
Ne naredite samo ene hitre skice svojih znakov. Naredite nekaj in ne le en ali dva obraza. Nariši jih polno telo iz več kotov. Pripravite jih v miru. Narišite jih gibljejo. Narišite jih jezni in jih pripravite srečno. Narišite, kako se roke premikajo, ko govorijo. Nariši podrobnosti o svojih pirsingih ali tetovažah ali čudnih modelih na svojih majicah. Obarvaj jih v barvi. Ustvarite polne znakovne liste. Če imate nežne predmete, ki se pojavijo na sceni, jih narišite - še posebej, če se premikajo predmeti, kot so avtomobili ali vesoljska plovila. To vam veliko pomaga kasneje med animacijskim procesom. Ustvarjanje listov znakov vam pomaga formalizirati ta postopek in jih lahko pozneje uporabite kot referenco. Presenečeni bi bili, kako daleč so v konsolidaciji in pravilnosti posojanja za vaše animacije. Ne samo to, ampak vam pomagajo, da vaše znake čim manj vrstic, da izrežete odvečno delo.
Načrtujte svoje prizore
Razen če animirate eno kratko sceno, boste v animaciji imeli več različnih prizorov. Oglejte si svojo zgodbo ali scenarij. Označite, kje se konča en scen, in naslednji se začne. Potem se usedite in identificirajte zahteve vsakega prizora - koliko znakov je v vsakem, kakšnih ozadij potrebujete, in vrste glasbe ali glasu, ki ga potrebujete. Ustvarite kazalo s podrobnostmi o dejanju scene, akcijo kamere, učinkih in barvah. Povejte besede svoje zgodbe ali skripte v slike z jasnimi navodili. Ustvarjanje vizualnih navodil za vas predstavlja okvir, ki vas vodi skozi celoten proces animacije.
Mapirajte svoj časovni razpored
Pravilno časovno obdobje je bistvenega pomena za animacijo. Vse se ne premika z isto hitrostjo; tekmovanje v teku X ne bo zahtevalo enakega števila okvirov kot razdalja hoje X. Če animirate premikanje geparda, vendar želite izbrati X število poljubnih okvirov, ki jih želite zapolniti med ključnimi slikami, lahko svoje geparde pustite počasi plavajoče skozi zrak ali hudiča pri smrtnih hitrostih. Ne le to, ampak vse se gibanje nadaljuje z isto hitrostjo. Včasih je enostavno in enostavno, na primer vetrovnino za igrišče za baseball. Prav tako boste verjetno delali s časovnimi omejitvami. Kako dolgo želite, da je vaša animacija? Kaj je mogoče zmanjšati, da se prilega tem časovnim omejitvam? Poznavanje teh stvari vam pomaga ustvariti drogove, ki prikazujejo okvirje, ki jih potrebujete.
Ustvarite potek dela in načrt projekta
Do zdaj imate verjetno jasno predstavo o delu, ki ga morate narediti za animacijo. Te podatke vnesite navzdol. Odločite se, da boste dokončali vsako fazo projekta in svojo metodologijo. Vadite malo discipline in se držite svojega načrta. Nastavite časovno razporeditev, še posebej, če delate v roku za nekoga drugega. Določite, kolikšen čas potrebujete za vsak del v realnih pričakovanjih in razčistite, kako boste dodelili ta čas nad številom dni X.
V skladu s temi smernicami ne boste postali popoln animator, vendar vas bodo spremljali in vam pomagali vzpostaviti strokovni delovni proces.
