Ena stvar o animaciji je, da veljajo številna ista načela, ali delate tradicionalno ali v 3D. Poleg učenja tehničnih vidikov vaše programske opreme, skoraj vsako "zlato pravilo" v tradicionalni animaciji prenaša v področje CG.
Kot rezultat, je le polovica knjig, ki smo jih navedli tukaj, specifična za računalniško animacijo, druga polovica pa predstavlja koncepte in znanje, ki jih lahko uporabite, če delate na papirju ali v piksli.
Ne glede na to, ali iščete specializacijo kot animatorka znakov ali želite postati polnozveščeni generalni direktor CG, pisanje, usmerjanje, modeliranje in animiranje lastnih kratkih filmov, boste našli vse podatke, ki jih potrebujete v knjigah s tega seznama :
01 od 10Kit Animator's Survival Kit
Richard Williams
Kit Animator's Survival Kit je najpomembnejša animacijska beseda. Na vsaki spletni knjigi "najboljših animacij" si boste lahko ogledali na spletu, z dobrim razlogom pa je Williams izčrpen in jasen, knjiga pa naredi več za demistifikacijo animatorja kot katera koli glasnost pred ali od takrat.
To ni tehnično vodenje, ki vam ga ta knjiga ne bo pokazala, kako nastaviti ključne ali uporabiti urejevalnik grafov v Mayi, vendar volja vam daje temelj znanja, ki je potrebna za ustvarjanje prepričljive in zabavne animacije.
Kako goljufati v Maya 2012: orodja in tehnike za znakovno animacijo
Eric Luhta in Kenny Roy
Kako goljufati je eno od preusmeritev besedila, če želite, da tečaj crash na tehnični strani animacije 3D znakov. Tam obstajajo podobne knjige tam za 3ds Max, vendar od maja je izbrana izbira za animatorje znakov, smo vključili ta.
V nasprotju s kitom Animator's Survival, se ta knjiga osredotoča na orodja, ki so več kot temeljna in je namenjena nekomu, ki že ima osnovno znanje o vmesniku Maya.
Prejšnja (2010) različica Kako goljufati v Mayi je še vedno na voljo v Amazoniji, vendar samo kupite stare količine, če še vedno uporabljate pred-2010 ponovitev programske opreme - drugače vam je bolje z revizijo.
03 od 10Mastering Maya 2012
Todd Palamar in Eric Keller
Da, Mastering Maya je vključen tudi na naš 3D modelski seznam, toda zato, ker na skoraj tisoč straneh ta knjiga zajema precej celoten spekter proizvodnje CG.
Skupaj z Kako goljufati v Mayi , to besedilo vam bo natančno povedalo, katera orodja morate uporabiti, in katere gumbe morate pritisniti v kateri koli situaciji. Če že poznate Mayo, in samo postati učinkovitejši animator, dobite Kako goljufati . Ampak, če iščete primer na celotnem proizvodnem plinovodu in če uporabljate Maya, nimate razloga, da te knjige ne boste imeli v knjižnici.
04 od 10Illusion of Life: Disney Animacija
Ollie Johnston in Frank Thomas
To knjigo sem večkrat primerjal s svetim graljem, morda zato, ker ga sestavljajo dva moška, ki sta na področju animacije nič manj kot legendarna, temveč tudi zato, ker sta se vpogled in strast, ki sta jih dala na strani je samo to dragoceno.
Frank & Ollie zdrsne v veliko praktičnih tidbits, vendar to ni toliko knjiga, ki vam uči animacijo, saj je tista, ki vas navdihuje, da jo poskusite. To je učno besedilo, pa tudi zgodovinsko, avtorji pa navdušeno pripovedujejo zgodbo Disney Animation in kaj je namenjeno tam, kjer je bil studio na vrhuncu ustvarjalnosti.
Obstajajo boljša sredstva za učno sestavo, časovno razporejanje ali squash in raztezanje, ampak kot celovita diskusija o umetnosti zahodne animacije, Iluzija življenja nima enakega.
05 od 10Delovanje za animatorje
Ed Hooks
V samem jedru so animatorji z akterji grozno skupni, zato ne sme biti presenečenje, da temeljito preučevanje delovanja močno izboljša animatorjevo razumevanje gibanja, interakcije in izražanja.
Ta nedavno posodobljen gem združuje praktično vadbo z razčlenjenimi scenami po priljubljenih CG filmih Coraline , Up , in Kung Fu Panda . To je odlična, odlična knjiga in po mojem mnenju, ki jo ne želite zamuditi.
06 od 10Čas za animacijo
John Halas in Harold Whitaker
Čeprav je ta knjiga napisana s tradicionalnimi animatorji v mislih, je zlato rudnik, ali ste na celju ali v CG. Čas je lahko edini najpomembnejši vidik uspešne animacije, in ta knjiga vam daje praktične vodnike za ustrezen čas v skupnih animiranih situacijah (cikli sprehajanj, težka dviganja, odbijalka itd.)
Druga izdaja (objavljena leta 2009) je bila posodobljena tako, da vključuje informacije o delovnih potekih 3D, kar je odličen vir še boljše.
07 od 10Predstavljamo Character Animation z Blenderjem
Tony Mullen
Na našem seznamu knjig za modelarje smo komentirali, koliko se je Blender v zadnjih nekaj letih izboljšal, res pa je, da Blender predstavlja vseobsegajoč programski paket, saj nima nobenega razloga, da bi se vam finančno stanje vrnilo nazaj od ustvarjanja vrhunskih del 3D-umetnosti.
Predstavljamo Character Animation vas bo popeljal do trenutka na uporabniški vmesnik Blender 2.5 in skozi (osnovno) modeliranje, ključne kode, krivulje funkcij, vpetje in sinhronizacijo ustnic v najboljšem odprtokodnem CG paketu v vesolju.
08 od 10Stop Staring: Facial Modeling & Animation Done Right
Jason Osipa
Umetnost obraznega modeliranja in animacije je dovolj edinstvena od preostalega dela plinovoda, da res potrebuje samostojno učbenik, in že več let je bilo to dokončno obravnavanje predmeta.
Informacije o ekspresijskih knjižnicah, animaciji obraza, sinhronizaciji ustnic in skripti Python so odlične. To je tudi lepa karta za osnovno anatomijo obraza, za to je knjiga zagotovo vredna cene sprejema.
Moja edina pritožba je, da Jasonov modelovni potek dela hitro zastari. Uporablja modeliranje verige za vse v knjigi. To je v redu (celo bolje) za postavitev osnovne mreže - to je najlažji način za zagotovitev dobre topologije in robnega pretoka.
Ampak čas je denar v tej industriji, in ZBrush / Mudbox lahko resnično naredi proces oblikovanja obraza / mešanice tisočkrat hitreje. Upajmo, da bo ta knjiga v bližnji prihodnosti prejela posodobitev, ki predstavlja digitalni kipar v delovnem toku animacije obraza.
09 od 10Usmerjanje zgodbe: Strokovno pripovedovanje zgodbe in pripovedovanje zgodbe
Francis Glebas
Animatorji, še posebej neodvisni animatorji, morajo biti prav tako naravni. Ne glede na to, ali ste razvili lasten kratki film ali če želite vedeti, kako posneti posnetek za ustvarjanje napetosti, drame ali humorja, vam bo ta knjiga ponudila nekaj.
Tudi če ste animator, ki nikoli ne načrtuje kratkega predstavljanja, je dobro vedeti, kako in zakaj so bile ustvarjalne odločitve vašega režiserja. In če se zgodi, da ste nekdo z usmerjevalnimi težnjami, to je preprosto eden od najboljših izobraževalnih virov tam zunaj za vizualno pripovedovanje zgodb.
10 od 10Jezik telesa: Napredna 3D karakterizacija
Eric Allen, Kelly L. Murdock, Jared Fong, Adam G. Sidwell
Ne dovolite, da bi vas lahkotna obleka prevarala - čeprav se ta knjiga začenja v letih, je še vedno ena od najbolj poglobljenih in vrednih virov, ki so na voljo pri likvigih 3d.
Kot animator vam ni nujno potreba da se naučiš maže, to pa ne pomeni, da ne bi smel. Animatorji morajo tesno sodelovati s tehničnimi direktorji znakov, da se prepričajo, da se znaki odzovejo in deformirajo na način, ki bi ga morali, in animator, ki govori o jezikih, lahko bolj uspešno komunicira s svojim TD-jem.
Seveda ta vnos šteje dvojno, če ste generalist CG, ali če delate na študentskem kratkem času, ko boste dejansko tisti, ki bo svoje modele namestil.
